■從藝術節敢于承接“五天演繹九部馬勒交響曲”的氣魄，到專業場館的硬件支撐、精細化的運營服務，既讓名家名團看到藝術落地的最佳土壤，也吸引全國乃至全世界觀眾共同奔赴，在上海收獲獨一無二的藝術體驗

第二十四屆中國上海國際藝術節將于10月17日晚正式拉開帷幕。節展期間，上海化身全球藝術焦點：從俄羅斯指揮大師捷杰耶夫領銜的五天九部“馬勒馬拉松”，到斯圖加特芭蕾舞團經典之作《羅密歐與朱麗葉》，從德國邵賓納劇院《理查三世》到皮娜·鮑什舞蹈劇場跨越47年的《交際場：回響1978》，11個國際頭部項目“中國唯一一站”落戶上海，與中國本土佳作同城上演，使中國上海國際藝術節在演出質量、首演占比、名團參與度等指標上均躋身世界一流節展行列。

獲得全球頂流名團的獨家青睞，離不開上海這座城市對藝術的專業格局、成熟的文化生態與龐大的市場活力。從藝術節敢于承接“五天演繹九部馬勒交響曲”的氣魄，到專業場館的硬件支撐、精細化的運營服務，既讓名家名團看到藝術落地的最佳土壤，也吸引全國乃至全世界觀眾共同奔赴，在上海收獲獨一無二的藝術體驗。

全球限量版演出來滬

本屆藝術節，名家名團帶來的演出堪稱“全球限量版”藝術盛宴。觀眾圖米最期待的是斯圖加特芭蕾舞團的《羅密歐與朱麗葉》。“想看斯圖加特芭蕾舞團舞者們教科書般的‘陽臺雙人舞’，配上普羅科菲耶夫張力十足的音樂，再加上于爾根·羅斯設計的華服和璀璨布景，這一定會是一場流動的盛宴！”

德國邵賓納劇院《理查三世》在中國上海國際藝術節的演出，是此次中國巡演的唯一一站。因出演電影《波斯語課》、電視劇《巴比倫柏林》被中國觀眾熟知的演員拉斯·艾丁格表示，“我認為奧斯特瑪雅的作品，包括對布萊希特劇作的詮釋，都深受中國文化影響。中國觀眾每次看戲，都會表現出極大的興趣與飽滿的熱情。”

同樣未演先熱的還有皮娜·鮑什舞蹈劇場的《交際場：回響1978》，憑借亞洲首演且僅此一站的稀缺性，該劇開票后迅速售罄。許多觀眾仍記得去年皮娜·鮑什版《春之祭》帶來的震撼，因此對《交際場：回響1978》格外期待。這部作品最大的看點在于，9位1978年初版舞者時隔47年重返舞臺。演出中，修復后的珍貴檔案影像將在舞臺播放，年長舞者會與屏幕上年輕的自己“共舞”，甚至用身體填補已故舞者留下的空白。

名家名團薈萃，進一步推動中外藝術機構交流合作。在馬勒《第八交響曲》的演繹中，捷杰耶夫執棒馬林斯基交響樂團、馬林斯基劇院合唱團，與上海歌劇院合唱團、上海愛樂少兒合唱團、春天少年合唱團聯袂演出。這部需要龐大合唱陣容與極高聲部配合度的作品，最終能順利落地上海，離不開這座城市深厚的合唱基礎與高水平的合唱隊伍。

皮娜·鮑什舞蹈劇場的《交際場：回響1978》則由中國上海國際藝術節聯合英國沙德勒之井劇院、德國皮娜·鮑什基金會等全球多家藝術機構共同制作，這一合作模式也為中外藝術機構的聯動提供了可借鑒的范例。國際名團的參與，不僅提升了藝術節的全球影響力，更讓上海成為藝術創作與交流的“試驗場”。不斷深化的國際合作，進一步鞏固上海“亞洲演藝之都”的地位。

藝術引力激活城市活力

“為聽馬勒交響曲全集來上海，太值了！如此龐大的陣容、如此高水準的演繹，在世界范圍內都難得一見。”置身東方藝術中心，聆聽捷杰耶夫指揮臺上400余人組成的交響樂團與合唱團演繹馬勒《第八交響曲》，來自美國的觀眾艾倫感到震撼。

正如捷杰耶夫所言：“選擇這樣龐大且有難度的項目，充分體現了中國上海國際藝術節的格局與擔當。”數據顯示，本屆藝術節近45%的觀眾來自外省市，更有美國、德國、俄羅斯等多國樂迷專程奔赴上海。有人為趕上馬林斯基交響樂團的首場演出，提前三天抵達上海，“看藝術+游上海”模式已成為藝術節期間的獨特風景，不僅帶動外灘、豫園、武康路等熱門景點客流增長，更讓藝術演出與城市文旅資源深度聯動，進一步鞏固上海作為國際文化交流樞紐的地位。

國際頭部演出的落地，既是上海文化活力的生動注腳，更成為拉動文旅消費、提升城市綜合競爭力的重要引擎。國際觀眾借觀演之機，深度體驗上海的海派文化：在田子坊感受老上海弄堂風情，在豫園品嘗小籠包、生煎等特色美食；來自全國各地的觀眾在上海獲得“觀演+消費”一站式體驗，讓藝術之旅更添煙火氣。

觀眾林遠最期待的是白俄羅斯共和國戲劇院作品《我的故鄉》亞洲首演。這部作品的主人公根納是一位普通的水管工，因草編這一特別愛好意外踏上倫敦之旅。短暫的離鄉經歷，讓他在異國他鄉感受到前所未有的思鄉之情與對故鄉深沉的熱愛。“好的藝術作品，最終都指向人類共通的主題，能激發出人性深處的共鳴。每年藝術節最幸福的時刻，就是在劇場里汲取精神養分。”

皮娜·鮑什“我在乎的是人為何而動，而不是如何動”的藝術理念，引導觀眾思考身體與情感的深層關聯；馬勒音樂中對生命意義的追問，激發觀眾對生活的深度感悟。這些精神養分，讓上海在經濟活力之外更添人文溫度，也讓“因藝術而來、為上海停留”成為越來越多人的選擇。（記者 吳桐 諸葛漪）